O Movimento Simbolista em Curitiba

Entre localizações em que o Simbolismo produziu fartamente e se propagou notavelmente no âmbito popular, Curitiba reside sem hesitações. Uma considerável parte da produção simbolista brasileira veio dessas terras paranaenses. Mas da mesma forma que Curitiba foi importante para o Simbolismo Brasileiro, o Movimento Simbolista foi essencial para o desenvolvimento intelectual da capital paranaense. Antes da escola dos Simbolistas, Curitiba não tinha uma organização intelectual clara e organizada, sequer uma cultura literária definida. Favoreceu a organização desse grupo – que era formado, sim, por uma elite intelectual - o enriquecimento da cidade por intermédio do ciclo da erva-mate. Dario Vellozo (1869-1937), não obstante as melhorias econômicas no Estado, assim definia a situação cultural desértica em que se encontrava o Paraná, em 1894, na revista “Club Curitibano”:

“O Paraná não tem literatura, nem possui valiosos subsídios para sua história. As raras tentativas literárias dos que têm procurado reagir contra a antipatia mesológica não encontraram reflexo na alma paranaense; e lá se foram na incolor mortalha do esquecimento, repousar no sombrio nirvana do esquecimento. (...)”

Com o Simbolismo, a região obteve um caminho cultural a seguir, como em um frêmito inspirador. Não à toa foram ao todo quinze revistas de cunho simbolista produzidas somente em Curitiba – todas, como era comum, de vida efêmera -, sendo as mais importantes a “Pallium” e a revista “O Cenáculo”. E nessas publicações, que tinham um cuidado excepcional com a parte estética é que as grandes obras do simbolismo paranaense foram publicadas e divulgadas para além dos livros, fazendo com que, por exemplo, Emiliano Perneta (1866-1921) já se tornasse o grande poeta de Curitiba antes sequer de sua Ilusão vir a lume, fato que só ocorreu em 1911. Para este estudo, utilizarei de referência três dos quatro poetas que publicavam no “Cenáculo”, que circulou de 1895 a 1897: Dario Vellozo e Silveira Neto (1872-1942) e Júlio Perneta (1869-1921) – o outro autor, Antônio Braga, foi um parnasiano, e suponho que não convenha para este texto. Além dos poetas essenciais do “Cenáculo”, é evidente que falarei do grande poeta simbolista de Curitiba, Emiliano Perneta, que eventualmente publicou na revista. Outros grandes poetas e escritores paranaenses e curitibanos residiram nessa primeira leva do movimento Simbolista, o principal foi Rocha Pombo (1857-1933), em cujo livro NoHospício (1905) está uma das grandes referências da prosa do estilo.

O advento do Simbolismo, em Curitiba, tornou a cidade viva culturalmente. As tradicionais “Festas da Primavera”, que ocorriam, por exemplo, na rua XV de Novembro (muitos poetas, em meio às festividades - de caráter pagão - declamavam as suas obras para um grande público) são o mais claro exemplo da vivacidade intelectual em que se colocou a Curitiba após a efervescência do símbolo.

Mas, acerca da poesia da época, começarei discorrendo sobre Emiliano. De poesia não raras vezes genial, de um estro harmonioso, como de uma musical retórica, é do autor de Ilusão um dos mais altos momentos poesia simbolista brasileira. Para Andrade Muricy, o seu poema “O Sol”, presente no póstumo Setembro (1934),“exprime a frescura e o matizamento das manhãs no altiplano ridente de Curitiba”. É um poema muitas vezes referenciado como um dos melhores de Emiliano, mas poucas vezes transcrito inteiramente, talvez por seu tamanho. Mas ei-lo aqui por completo:

O SOL - (emSetembro)

Ao Dario Vellozo

UM PÁSSARO:

OUTRO PÁSSARO:

OUTRO PÁSSARO:

OUTRO PÁSSARO:

UM GALO:

UM CORVO:

O MONTE:

O CHARCO:

A FLORESTA:

UMA ÁRVORE:

UMA CIGARRA:

Que eu suponho que o sol é como uma cigarra...

OUTRA ÁRVORE:

OUTRA ÁRVORE:

OUTRA ÁRVORE:

A TERRA:

A VIDEIRA:

A PALMEIRA:

O ORVALHO:

O PINHEIRO:

AS FONTES:

A ABELHA:

UM PÁSSARO:

OUTRO PÁSSARO:

OUTRO PÁSSARO:

OUTRO PÁSSARO:

UM PASTOR:

OUTRO PASTOR:

OUTRO PASTOR:

UMA ROSA:

OUTRA ROSA:

UM BEIJA-FLOR:

OUTRO BEIJA-FLOR:

UM PASTOR:

A FLORESTA:

UM PÁSSARO:

AS OVELHAS:

O POETA:

É uma obra de espetacular descrição, cuja ambientação espiritual paira em um âmbito panteísta de que compartilharam também alguns de nossos simbolistas. Somente por este “Sol”, a crítica de Dalton Trevisan, em 1946, então com 21 anos, já pode ser combatida e até anulada. Ao dizer que Emiliano Perneta foi um “poeta medíocre”, “de inspiração rasa como capim”, que “quando ia atrás da luz do sol, fechava as janelas e acendia um fósforo”, Trevisan cingiu a arriscada linha de resumir um grande poeta como Emiliano a um ressentido sem causa e, pior sem engenho poético. Mas o que vemos é que, para além da “torre de marfim” em que, de quando em quando, Perneta se exilava, havia um poeta com uma percepção da beleza universal, da volúpia, do amor e, quando não raro, das singularidades da alma humana. E mais que isso: a percepção melódica do poema é de uma leveza sinfônica muito oposta à rudeza sonora parnasiana.

Vejamos um outro poema de Emiliano:

1917

Para alguns críticos, a avaliação da obra de Emiliano Perneta foi prejudicada por sua publicação supostamente tardia, além de um “sufocamento da obra” de Emiliano por ele ter optado viver em Curitiba – pequena, em sua época - mas ambas cogitações não me parecem verídicas. Apesar de pairar na obra de Perneta uma grande ânsia de fuga (de Curitiba, do Paraná, do Rio de Janeiro, do mundo...), é muito curioso resumir essa busca pelo escape – que muitas vezes perambulava a procura pelo Ideal – como uma consequência de uma cidade que lhe parecia pequena, após “o gosto dos grandes centros”. Se Ilusão, lançada somente em 1911, recebeu a celebração merecida – e com a coroação do poeta na “Ilha da Ilusão”, no Passeio Público, foi pelo fato de Emiliano ser, em sua época, o grande poeta de seu estado, mas também uma das grandes referências do Simbolismo nacional. Emiliano já havia feito o seu nome Brasil afora, e a sua obra, finalmente compilada em livro, só confirmou esse fato. Nunca poderemos nos esquecer que a matéria mais importante da obra de Alphonsus de Guimaraens foi publicada após a sua morte, em 1921, mas nunca se disse – ou ninguém ousou dizê-lo - que “caso a sua obra tivesse sido publicada antes, a sua fortuna crítica talvez seria outra”, como afirmou Cassiana Lacerca Carollo, no prefácio da edição das obras de Emiliano Perneta, pela Farol do Saber.

 Multidão no lançamento de Ilusão: a popularidade de Emiliano era nacional

Dario Vellozo foi, ao lado de Emiliano Perneta, a outra grande referência intelectual da Curitiba da época. Se o autor de Ilusão e Setembro era, essencialmente, a referência poética, Dario Vellozo cumpria o que podemos chamar de um “vaticínio” - era literalmente o vate da Curitiba em fim de século. Além de poeta, foi escritor, professor, esoterista, maçom, filósofo que bebia dos ideais de Pitágoras, expositor “irresistível”, segundo Andrade Muricy... ou seja, o grande farol do pensamento curitibano da época, sendo a criação do Instituto Neo-Pitagórico, em 1909, somente uma pequena comprovação dessa perspectiva (o Templo das Musas, a sede do Instituto, foi inaugurado em 1918 e resiste até hoje). Acima de tudo, foi um agregador do pensamento Simbolista na cidade. Das quinze revistas que foram editadas, Dario participou de cinco, sendo presença constante nas publicações nos momentos-chave do Simbolismo no Paraná, ou seja, quando o seu Ideal literário há pouco havia chegado e necessitava de ampla divulgação e defesa (entre 1890 e 1893). E que se diga: a produção simbolista de Vellozo iniciou-se anteriormente à de Cruz e Sousa (considerado erradamente como o livro iniciador do Simbolismo no Brasil, apesar de ter sido o estremecimento necessário para que se houvesse um movimento do tamanho que houve), cujo Missal sairia somente em Fevereiro de 1893. Para esclarecer as fragilidades das datas, em São Paulo, por exemplo, também se havia publicado Simbolismo antes de Cruz e Sousa, com Wenceslau de Queirós (1890), além do sempre citável com pernambucano Medeiros e Albuquerque, com Canções da Decadência (1887), que foi essencial ao movimento por trazer obras dos autores franceses do estilo ao Brasil.

Como poeta, Vellozo foi um hermético, mas de musicalidade muitas vezes cativante. A sua simbologia pairava a mística, a cultura greco-romana, o medievalismo, e um ocultismo de deliciosa revelação.

Vejamos um soneto presente em sua mais significativa obra, Cinerário, publicada em Curitiba, em 1929.

Ao lado de Dario Vellozo e dos companheiros do “Cenáculo”, Silveira Neto teve absoluto destaque no Simbolismo brasileiro. Nestor Vítor chegou a chamá-lo de “um Castro Alves que se desesperasse”. E do autor de Luar de Hinverno (1901) - que também foi um dos mais importantes ilustradores do movimento, chegando a fazer as ilustrações presentes na edição original do “Cavaleiro do Luar” (1901), de Gustavo Santiago, das mais importantes obras da escola -, vejamos um dos mais belos sonetos:

NO ALTO - (No Luar de Hinverno)

Muito curiosa é a aparição da “Mahabarata” nesse soneto. A mais antiga das duas epopeias indianas também foi citada pela paulista Francisca Júlia, de quem Silveira Neto admirava a poesia (tanto a parnasiana quanto a simbolista). Para os simbolistas, ao espelhamento de imagens não bastava uma simples descrição decorativa, mas uma grandiosa abertura espiritual de visões que se pudessem renovar com o passar das leituras.

Uma das grandes características do Simbolismo foi prezar pelo culto às outras artes. Não são raras as vezes em que nos deparamos com homenagens a Chopin, Debussy, aos Impressionistas, Pré-Rafaelistas, aos próprios pintores do Simbolismo, com um grande destaque ao francês Gustave Moreau, o grande mestre do símbolo. Se na obra de Silveira Neto essas homenagens não foram tão constantes – eis aqui um belíssimo soneto ao inolvidável compositor da Nona Sinfonia:

BEETHOVEN (em Ronda Crepuscular)

Junho – 1920

E do “Cenáculo” falta-nos somente uma pequena exposição da obra de Júlio Perneta, irmão de Emiliano. Para muitos, talvez perambule a sua memória literária no aspecto do regionalismo – área em que também Emiliano, Dario Vellozo e Silveira Neto palmilharam -, mas há em sua poesia um rico simbolismo, de característica solar – mesmo sol que serviu de inspiração para o poema homônimo de Emiliano, e que serviu de ambiente para embelezar a “musa espiritual” dos poentes de Dario. Citando o caso de Vellozo, Andrade Muricy chegou a dizer que poucas cidades puderam inspirar tantos poemas solares (crepusculares, muitas vezes) como Curitiba, pois que o poeta ficava “rodeado dos mais belos poentes do mundo”. Eis, de Júlio Perneta, um soneto que exemplifica o exposto: