A Poesia Simbolista de Felipe d'Oliveira

   

A poesia simbolista de Felipe d'Oliveira se resume ao curto Vida Extinta, de 1911, mesmo ano de publicação de Ilusão, de Emiliano Perneta (1866-1921); percebam que alguns críticos julgam que o ano de 1911 é o fecho do Simbolismo no Brasil, mas, de Norte a Sul, grandes obras no estilo estavam sendo publicadas - e, ora, até Alphonsus de Guimaraens (1870-1920) após essa data publicava regularmente os seus textos mais significativos, mesmo que de maneira esparsa. Apesar de conter apesar nove poemas, Vida Extinta e a própria presença de Felipe d'Oliveira no Movimento Simbolista gaúcho ganharam grande destaque de Andrade Muricy em seu Panorama do Movimento Simbolista Brasileiro.

Na poética obra simbolista de Felipe d'Oliveira percebe-se a surpreendente ausência de sonetos (forma muito utilizada pelos decadentistas franceses e, por conseguinte, pelos simbolistas do mundo inteiro). Uma de suas influências mais evidentes foi a de Cesário Verde (1855-1886), poeta português e acerca do qual não se encaixa o exato título de simbolista – apesar de ter sido, ao lado dos próprios simbolistas portugueses, um dos poetas lusitanos de maior reverberação em nosso nefelibatismo. Vejamos o exemplo de “Desafinamentos”, poema em que o humour ácido de Cesário é manifesto na poesia de Felipe:

            Felipe d'Oliveira, que posteriormente à publicação de sua Vida Extinta participaria, no Modernismo, do grupo de Graça Aranha (1868-1931) – que também viu-se, na fase de Canaã, de 1902, envolvido com temáticas caras ao Simbolismo - ao contrário do que se praticou fase mais ortodoxa do Simbolismo brasileiro, sempre utilizou versos mais livres, mas rimados, ao bom estilo do Simbolismo português (como, por exemplo, de Antônio Nobre - 1867-1900). A evidência dos versos assimétricos pode ser vista nesse magnífico "Um Outono Depois...”:

            É um poema definitivo do Simbolismo brasileiro, não somente pela liberdade musical, métrica, mas pelo poder evocativo das imagens, que nos trazem uma nostalgia ambiental e temporal. É uma obra, em suma, de agouro e representativa no que se refere ao "fado trágico e implacável" a que tantos simbolistas se referiram. Para os escritores do movimento, não havia o acaso – tudo era, enfim, um fado (ou sina, destino, carma), revelando certa predominância da cultura cristã de resignação a que a vida apresenta ao sujeito-lírico. A revolta ipsis litteris do sujeito contra o meio não foi uma das características do Simbolismo, apesar de, em casos como Cruz e Sousa (1861-1898), ela ter aparecido com violência – não sem uma simbologia cara ao poeta.

            O Simbolismo gaúcho nos trouxe boas novas no quesito formal, como em Eduardo Guimaraens (1892-1928) e Alceu Wamosy (1895-1923) – que no soneto “Eterna Tarde” traz a beleza de um verso final cujo sucesso reside em uma inesperada quebra do metro, mas de uma intensidade emocional e introspectiva grandiosa. Nos poemas métricos de Felipe d’Oliveira, destaca-se a melodia que vai além da mera rima externa; o constante uso de reticências nos dá o perfeito tempo para que cada imagem seja visualidade separadamente, para, depois, ser unida à próxima – e assim por diante – formando o todo desejado pelo poeta -, como em uma escala musical e imagética. Vejamos um exemplo:

            Apesar de uma predominância de um vocabulário clássico ao movimento, surgem, no final dos versos, palavras e sentenças típicas ao homem contemporâneo ("prédio em construção", andaime"...), fazendo-me crer que esse poema tenha sido escrito quando Felipe já era um morador do Rio de Janeiro, onde tais situações eram (e são) comuns. Vale citar o dado biográfico de que Vida Extinta foi escrita parte em Santa Maria, parte no Rio de Janeiro.

            Felipe d’Oliveira foi, como grande parte de nosso Simbolismo, muito influenciado pelo belga Maurice Maeterlinck (1862-1949) - diga-se, o único simbolista devidamente premiado; no caso, com o Nobel de Literatura, em 1911. Ao evocá-lo na “Saudade do Som”, o faz com um jogo sinestésico suntuoso. Ei-lo:

Ellen lê Maerterlink... É a Princesa Maleine..."

            Felipe d'Oliveira busca na alta cultura da época - e também no que podemos falar que é a cultura-base do Simbolismo - algumas evocações artísticas de decadência e caos íntimo (a peça "Princesa Maleine"), de soturnidade e morosidade pessoal e ambiental (Chopin) e de desespero (Beethoven, que, no final de sua vida, compôs as suas obras - inclusive a Nova Sinfonia - apesar de acometido por uma quase completa surdez). Além disso, numa construção poética típica do Simbolismo, faz da primeira estrofe um painel sinestésico magnífico (por exemplo, no trecho "loura, d'ouro e espuma,/ dolente como as harpas..."), tudo cingido pela percepção musical que o poeta coloca em primeiro plano - e em vários aspectos e formas.

            E, inclusive, acerca da alta cultura, Felipe d’Oliveira foi um dos que não negou a influência da Irmandade Pré-Rafaelita em sua obra. O Pré-Rafaelismo – movimento que cingiu principalmente a pintura -, tinha uma grande influência dos Românticos em sua arte (Keats – 1797-1821 -, por exemplo, atingiu-os em cheio com a sua alegórica La Belle Dame sans Merci), e por se tratar de um movimento contra o academicismo e em oposição à frieza que imperava na arte da Inglaterra, logo obteve grande simpatia dos Simbolistas – que se opunham ao positivismo e ao descritivismo frio do Parnasianismo. Em “Miss Alva”, assim Felipe evoca a sua musa:

            Da obra, ainda se destacam os “Versos ao Cais” - que julgo ser o melhor poema de sua Vida Extinta - cuja profundidade na transitoriedade de imagens é raramente encontrada em sua época, talvez em Augusto dos Anjos – mas sem a perspectiva metafísica do último. Vejamo-los:

e sento à sombra deste flamboyant,

            É um poema com o esplendor melódico e estético de um poeta completo. Adiciona-se, além disso, algumas perspectivas que não eram postas como características da produção simbolista, como, por exemplo, a percepção de movimento contínuo dos seres humanos em sociedade, no evidente caso dos “labutadores”. É um ser consigo mesmo expondo o cotidiano de um “velho cais”, único lugar onde ele consegue, enfim, encontrar a felicidade.

            O poeta gaúcho, que, após Vida Extinta, ficaria treze anos sem publicar, vindo a lume somente com o seu modernista Lanterna Verde (1924), também tem uma peça de cunho simbolista - Terra Cheia de Graça - e que só foi publicada postumamente.

           A parte simbolista da obra de Felipe d'Oliveira está, infelizmente, quase desaparecida na internet, pois tomaram frente tanto Lanterna Verde quanto as famosas declarações dadas por ele no estouro do Movimento Modernista (organizadas e publicadas em suas "Obras Completas" pela editora da UFSM, em 1990, às quais tenho como fonte para a versão mais atual dos poemas). Um grande livro como Vida Extinta não merece o esquecimento que lhe é dado por ora. E que se diga: muito do olvidamento acerca não somente da obra de Felipe d'Oliveira, mas também de vários outros autores anteriores ao Movimento Modernista – Simbolistas ou não -, é consequência de uma tácita postura de seleção, que faz com que somente o essencial aos movimentos anteriores a 1922 seja lembrado, fazendo-se com que se perca muita coisa de excepcional que a literatura brasileira produziu antes da Semana Modernista; mas como já discorri, em outras palavras e em outros ensaios, o essencial, para aqueles que pretendem esquecer, é basicamente o nada – e é aí que reside o referido perigo.